miércoles, 9 de enero de 2008
Feliz día de Reyes
Ayer, o antier, me dieron la pésima noticia de haber reprobado un examen de corrección de estilo en una editorial a la que le estaba hincando el diente. Sí fue algo deprimente pero al fin de cuentas durante los cuatro años que duró la carrera de dramaturgia, mi querido Ignacio García May me insistió sobre mi incapacidad para poner comas en su sitio.
Ese mismo día me ofrecieron escribir una obra de teatro para un programa del INAH. El tema: el alcoholismo y la promiscuidad. El público: niños y sus padres. El lugar: un pueblo en Veracruz cerca de Poza Rica. Interesante.
Ayer por la noche estuve hablando con Lila y cada vez se hace más plausible trabajar con ella en su ONG. Hacer una revista, teatro, pláticas, panfletos, etc. para mejorar la unión de la Colonia Postal. Hoy fui con ella a su oficina y estuvimos hablando, les puedo ser de utilidad. El trabajo que estoy haciendo con LM&S, con su revista interna, tiene mucho que ver. Muy interesante.
Y hoy me hablaron para entrevistar a Guillermo Heras, no me pagan nada, pero me da igual, escribir para esa revista y estar en el mundillo del teatro siempre me hace sentir bien.
Y por último hablé con Mariluz Gallo y con Javier Garibay. Ella trabaja en Reintegra. Hace talleres de poesía y literatura con chavos internos. Eso sí, increíble. Las cosas que ha logrado leyéndoles poesía... sólo leyendo poesía les cambia el ánimo, el carácter. (¿Vieron "El camello que llora?) Y Javier Garibay fue uno de los fundadores, o el fundador de Proniños de la Calle. Ahora trabaja en la Fundación Cedros. Resulta que podríamos hacer talleres de teatro para que los jóvenes que estuvieron en la cárcel, que hayan salido ya y estén dispuestos, podrían dar su testimonio a otros jóvenes en escuelas o en plazas públicos, a través de una obra de teatro.
Estoy muy emocionado, la verdad. Además quiero escribir para Este País, quiero una columna sobre el teatro y la sociedad.
Me compré en Zacatecas un libro de Ileana Diéguez Caballero, Espacios Liminares, que habla sobre la política, la performance y las "teatralidades". Lo recomiendo, para teatreros y para sociólogos y politólogos y funcionarios públicos, jajaja.
Ya me voy. Pero por aquí me quedo.
Un abrazote a todos los que me leen y a los que se lo pierden también!
miércoles, 2 de enero de 2008
Una acción para mi colonia
Voy a meterme un poco más con el tema de la basura. Es una llaga importante. Mantener limpia la calle donde vive uno significa no sólo pulcritud sino orden, salud, belleza, y otras cosas. Lo primero que voy a hacer es dedicarle estas palabras a la limpieza. Después, si no me veo atado por las venas del destino, querría hacer un documental sobre Gonzalo, el que recoge la basura de mi casa desde que tengo memoria. Él es ya brother, jajajajaja, nel pero hasta de sus tortas me comparte cuando está comiendo por ahí de las doce y yo salgo a pasear a mi perra. Y este año nos dimos un sincero abrazo navideño como debe ser. Él tiene 8 hijos, algunos (puedo equivocarme) estudian una carrera universitaria... él recoge basura. !Está cabrón! Y es bien positivo y cagado y chambeador, osea que no estaría mal hablar de la basura, de la limpieza más bien, de Gonzalo y del reciclaje. También hablar del camión de la basura, pero sólo de mi colonia, hacerlo local, hay un depósito de basura cercas... y esa idea se me metió.
viernes, 21 de diciembre de 2007
Baco
I
Antígona y Edipo. En su cocina. Cenan alcachofas.
A; No hay papaya / no es temporada / de papaya. / Hay melón / sandía / mangos dulces / ciruelas ácidas. / Pero no hay / papaya.
E; Nada / cenaré entonces / me da asco tu cara.
A; Será porque a ti / me parezco yo.
E; A la puta de tu madre / te pareces tú.
A; Me dijeron / en la escuela / que tendría mañana / que ir.
E; ¿Con quién / me quedaré yo?
A; Solo.
E; Solo / no puedo estar.
A; Podrías / la vida quitarte.
E; Te gustaría / pero esperaré, / vengan a quitármela a mí.
A; Que no tarden / o me la quito yo.
E; ¿A mí?
A; A mí.
E; Nada vale.
A; Tanto / que sin mí / estar no puedes.
E; Me lo debes / soy tu padre.
A; Esa deuda / terminé de pagar / años atrás. / Las cicatrices hablan solas.
E; Entonces lárgate / nadie te obliga.
A; Mi corazón / de madre.
E; De puta, / de imbécil.
A; No me grites.
E; (susurrando) De puta, / de hija de puta, / imbécil.
A; La escogiste / tú.
E; Y de ella / me deshice. / De sabios es errar.
A; De sabios es / saber errar. (Sale.)
Edipo, al público.
Antígona, Caín y Abel, junto a fuego y cucharas.
A; De ti me fío / no de tu hermano.
CA; Está ciego, sordo y mudo.
A; No es por eso / que de él / no me fío.
CA; Él es bueno / siempre al lado mío / me ha servido.
A; Hablaría / no se callaría / una infamia es.
CA; ¿Qué es?
A; Comienza a preguntar / ya. / ¿Lo ves?
CA; No es él / sino yo que pregunto / ¿qué es?
A; ¿Y tú / nada dirás?
CA; Nada.
A; ¿No gritarás / sin fuerza en las manos? / ¡Esta es puta / puta nacida de puta / puta muerta y puta viva!
CA; Puta mi madre solo. / Tú eres ángel / o diablo / pero de hecho divino.
A; ¿Tú me quieres?
CA; Yo te amo.
A; Bien sabes / que no puedo / contigo estar.
CA; A tu padre / habría que matar.
A; Eso quiero.
CA; ¿Lo quieres ya? / Yo te doy / pistola o cuchillo.
A; Yo te pido / que lo mates tú.
CA; Una jeringa / te inyecto / en la dulce vena del brazo. / Mas no una ácida suerte / en cuello viejo.
A; Te lo pido.
CA; No lo hago. / Solo no.
A; Yo te pago.
CA; Solo no. / Sino con mi hermano, sólo.
A; Yo te pago.
CA; Páganos / bien / y bien / le mataremos.
A; Yo les pago. / Mátenlo y pueden / de mi casa / todo llevarse.
CA; ¿Y tú?
A; No me tocarán, / ni sus gritos / ni sus dientes / ni el verde cuchillo / de sangre hirviente.
CA; ¿Te arrepentirás?
A; Habla tu hermano.
Y me gusta. El ritmo del verso no es bueno y tiene fallas en la pragmática (¿?) de la información, en cómo la doy. Todo resulta demasiado abierto. Siento que es un buen comienzo. Me gusta reconstruir el lenguaje, sé que me falta mucho, pero me gusta empezar a hacerlo, tengo que pulirlo.
Las razones de los personajes están poco trazadas... pero es la primera vez en mi vida que logro escribir una sinopsis en un día, clara y corta. Ya es ganancia, ahora tengo que ver cómo cuento esta historia...
Cada vez se me aclara más la idea de hacer teatro hacia algo. Estaba pensando escribir un monólogo para representarlo en escuelas, hablar sobre la drogadicción, la violencia, el alcohlismo, etc. Partir hacia la pedagogía, hacia la psicología, tener un acercamiento con el público.
Desde que llegué a México comencé a pensar en las tres divisiones del teatro: la escena, el patio de butacas y la mezcla entre los dos. No sé si es una división dialéctica, aunque lo parece (tesis = escena, antítesis = patio y síntesis = la relación). Creo que no lo es, porque cuando hablo de la síntesis, o de la relación entre el público y los artistas, no hablo del tiempo de representación, sino de otro tipo de teatro. Para aclararlo mejor, diría que existen tres tipos de teatro: el teatro para los artistas (como experiencia), el teatro para el público (como espectáculo) y el teatro como relación (como intercambio). Generalmente podemos encontrar estos tres teatros en una misma obra porque los actores actúan para sí, aprenden y disfrutan con su trabajo, los espectadores los miramos y estamos distanciados de ellos y hay un intercambio, aunque sea uno energético, o económico.
Para definir cada tipo tendríamos que mirar cuál es la jerarquía, ¿quién manda? Si el público manda, la experiencia artística será menor, mientras que, si el artista manda y su espectáculo está orientado a ser una experiencia "para sí", el público pierde importancia. El teatro que a mí más me importa es el de la doble relación, el que se conforma gracias al público y a los actores, el que cambia estructuralmente dependiendo los sujetos que lo crean y que lo observan. Un ejemplo, muy popular en esta época, es el teatro de improvisación. Sin embargo, tiene muchas limitaciones temáticas y estructurales. Además, no se logra una experiencia profunda de ambos, los espectáculos (sin ánimo de ofender) son superficiales y su deseo es divertir (lo que agradezco).
Me inspiro en las improvisaciones pero me pregunto: ¿se puede ir más allá? ¿Qué hay más allá? ¿Hacia dónde podemos ir? Me pongo una meta, llegar a la mente, hacer una verdadera psicoterapia social.
Tengo dos propuestas.
Un monólogo educativo con el que se cree una plática y una creación colectiva. Pienso en una obra como Peer Gynt, un personaje absorvente que se meta con el público, como lo hace con su madre. Tendríamos que improvisar y tener un guión flexible. Esta sería una propuesta de relación patio-escenario donde el artista haga fluir la energía.
Una sala de teatro que involucre al público que acude o que viva cerca (esta opción sería la más adecuada) de él y que se creara a partir del mismo público y para él. Se hablarían temas de importancia local con gente local. ¿Quién organizaría? Esa es una buena pregunta, un director fuereño, etc. Esta sería una propuesta de relación patio-escenario con un flujo de energía público hacia los creadores.
No voy ahondar en esto. Como pueden ver también propongo dos tipos de flujos, el que nace del público y que nace de los creadores, estos dos polos no sé si tengan que ver con lo que dije anteriormente y como ya me tengo que ir no voy a seguirle por ahí.
La conclusión
Quiero darle la vuelta a mi situación. Estudié teatro, me apasiona, pero quiero aplicarlo. Lo primero que se me ocurrió fueron estas dos ejemplos. Uno destinado a la psicología de unos jóvenes y otro a la salud de una comunidad. Creo en el teatro como centro neurálgico de la comunicación de una sociedad pero también como una relación íntima intelectual y emocional donde puede llegar a haber una "catarsis" psicológica... (ahí me seudoexpliqué mamoneando.)
Quiero llegar ahí, y debo empezar por dejarme de preocupar por mí y comenzar a preocuparme por los demás. No es ¿a qué me voy a dedicar para ganarme la vida? ¿Sino qué le va a dar a los demás lo que me haga ganarme la vida a mí? Como parte del pensamiento eco que nos viene por todos lados. No es ¿cómo consigo más agua? sino ¿qué voy a darle a la Tierra por regalarme el agua que recibo?
Les dejo un abrazo de AMOR Y PAZ super ñero, forever y niu aich. Hoy estoy de buenas, ¡el domingo regresa Paola!
lunes, 17 de diciembre de 2007
Vino a verme la que fuimos a matar
Viene detrás,
algo
camina sin sonar
dos
sus dientes blancos
de terciopelo
carmín.
Cae la tela
en hilos, en ríos
y ríe
la que camina detrás
está esperando
un baile rico
apasionado
sin piel
Dos
ojos blancos
una fiesta de color
acompaña
el caminar
de la vida
que vino
se fue
y vendrá pronto
de nuevo
por mí.
Un beso a los muertos.
Un abrazo a mi muerte
que un día
dejará
de esperar.
Publicado hace
Río, Ríes, Ríe
Corríamos
bajo las piedras
del, inmenso, río
mojándonos
los pies
en el camino
Siete largos años
(los corrimos)
pasaron
tras de sí
pasaron
y metí
(ciego y tonto)
al manantial
la sed
Cayó el llanto
callé
Volví
al manantial
del que bebí
sangre y vino
ya desnudo
ya caído
ya muerto y vivo
Volví al manantial
derrocado y mudo
Viví
como los perros
bajo el agua ladrando
Canté
como un jilguero
mas
callado el llanto
Y corro hoy de nuevo
solo y lejos
con estrellas
en el lomo
con soles en los dientes
Corro lejos
del manantial
y corro
sobre las piedras
del seco río
que mi sed tragó
miércoles, 28 de noviembre de 2007
Poda
Desde que llegué siento que el viaje me ha ido limpiando de todo lo que no necesito, de lo que no es mío y de lo que no quiero. Me trasplanté. Me siento desnudo.
visión del teatro, del arte y de la vida. Fui malpagado a vender la revista Paso de Gato. Quería ir y ver teatro, estar con la gente, conocerla, tampoco me importó demasiado ir de trabajo. La pasé bien. Me encantó ver teatro mexicano, entenderlo, reírme, odiarlo, aplaudirlo. Pero lo sentí lejano, no me siento teatrero, no me siento dramaturgo, no escribo, no hago teatro. Estoy como en el limbo y eso me desespera, no tomo partido, voy y vengo...
Me escribió Lizy, una amiguísima peruana, pintora, pongo unos dibujos de ella. Es una superartista bohemia, viviendo al día, luchando por conseguir sus amores, sus inspiraciones, sus colores. Hace incursiones en la calle... es un ejemplo, me inspira cada vez que me escribe, me llena de energía, me hace preguntarme, ¿y tú, qué chingados haces? ¿Cúal es tu postura?

El taller de Lizzy.
Al menos ahora ya me dejé de sentir el chingón. Ya me harté de mi jueguito, ya me harté de querer sentirme el mejor, el más acá... en ese sentido México me ha limpiado. Aquí no se puede vivir con tanto teatro como en Madrid, eres o no eres, todo es más descarnado, más pronto se echa a perder lo alcanzado. Nada se conserva estable...
Y entonces, me pregunto, ¿cuál es mi postura? Yo quiero tener una vida conservadora. Casarme, hijos, un trabajo de 9-6. Pero también quiero hacer teatro, escribir, viajar... Lizy me mueve el terreno porque ella vive mucho más libre, confía más en sus decisiones. Recuerdo que buscó durante años estar en la Universidad en la que estudia. Lo logró y es feliz. Yo también he conseguido cosas pero no me doy crédito, o cuando las consigo ya no me gustan y quiero otras.
Realmente de lo que quería hablar era del propósito que deseo tenga mi arte. Creo en el teatro como un arte social, de conjunto. Por un lado el público y los artistas, pero también los artistas en sí. En el teatro se juntan una gran cantidad de formas y técnicas, se dirigen hacia punto...
Seguiré mi corazón, seguiré a Brecht y a Lorca. Comparto su visión y quiero seguirla. Copiándoles y haciéndolos a mi gusto.
No sé qué tanto quería decir, al menos ahora ya estoy más traquilo. Me hacía falta escribir, escupir todo aunque no tenga sentido, tal vez después lo vaya teniendo.
Lo que quería decir es pequeño. Siento que en México tenemos mucho que hacer entre nosotros, los ciudadanos. No depender del "Gobierno" o de los "Extranjeros". Creo en las acciones pequeñas que nos pueden unir. Y quiero proponer en esta camaleón un taller terapia de escritura.
Quiero que este espacio, espero después moverme con la banda madrileña a otro servidor. Pero propongo para el que lea, que escriba algo y me lo mande. Y a través de ese escrito yo le haré ciertos comentarios, como Jodorosky; comentarios sobre su vida, sobre su forma de ver el mundo, etc.
Creo que analizar la escritura y unirnos a través de ella está chingón... jajajajja
Es el primer acercamiento que tengo a una posible utilización de la escritura como terapia, como forma de descubrirse a uno mismo. Así me funcionó a mí, así quiero que funcione a otros...
¿Quién se anima?
Ahí estoy en Zacatecas con el buen Abel que todas las mañanas se subía al cerro de la Bufa...
viernes, 9 de noviembre de 2007
Maestros
Me vino una idea. Desde que llegué a México no he buscado trabajo en el mundo del teatro. He preferido el mundo editorial. Revistas, libros, webs. Me fascina la letra escrita, me doy cuenta que me interesa mucho más que el espacio escénico. Soy más teórico que práctico, uso más el músculo gris que los rojos.
Desde que llegué le he estado dando vueltas a la puesta en práctica del teatro en otros ámbitos. Trabajo social, Desarrollo Humano, Recursos Humanos, Drogadicción, etc. El teatro es una entidad muy compleja. Actores, directores, escenógrafos, iluminadores, dramaturgos, espacios, productores... Creo que sería mejor que me centrara en escribir, en conocer mejor mi mundo dentro de ese mundo que es el teatro. Descubrir el idioma español, controlarlo, escribir en otros idiomas, usar mis conocimientos de alemán o de inglés. Profundizar.
¿Por qué mencioné el libro del training al comienzo? Los nuevos maestros de la actuación crearon laboratorios de actores, estudios de actores. Pensaban en el trabajo del actor, en su formación de una manera integral, profesional, técnica, ética. Lo mismo se podría hacer con la escritura. Laboratorios de escritura. No sería importante lo que se escriba, sino desactivar los bloqueos que tiene el escritor, el alumno. No se impone una forma, un objetivo, sino que se plantean ejercicios para que la mente, el espíritu y el cuerpo (también se escribe con él, el cuerpo es memoria, es emoción), se liberen y puedan escribir libremente. La idea del escritor está dentro de sí, se deben enseñar los canales a través de los cuales las ideas fluyen. No importa el resultado, sino el proceso.
Son apuntes muy básicos, copiados de las teorías de nuestros artistas maestros. Grotowsky, Decroux, De la Croix, Appia, Meyerhold, Vakhtangov...
Lo que me une a ellos es la creencia de la dominación de un arte como forma de trascendencia. No buscaban hacer teatro, sino transformarse intentando hacerlo.
La camaleón, iría por ahí. Por la transformación, no importa cómo te veas, qué hagas, en dónde estés, siempre tienes que transformarte, que mimetizarte.
No expliqué nunca por qué la cama león. Me fascinan los juegos de palabras. También me gustó que cama y león pueden reconocerse fácilmente con un dibujo. Y la unión entre camaleón (mimetismo, tranformación, metamorfosis) y cama (pasión, descanso, puerta al mundo onírico) león (fuerza, corazón y determinación). De ahí viene. Espero que me dure el gusto por el nombrecillo este. jajaja
Me voy! Espero que alguien me esté leyendo. Y si sí, pongan un comentario, por saber que están ahí. Un abrazo.